一个周末，我认真刷完了台湾黄金偶像剧时代，在2009年《下一站幸福》就开始下坡和式微落寞后，又一次改变和崛起的2部口碑代表作。
一部是2019年的最高分《我们与恶的距离》，关注社会话题，几个关键人物的矛盾关系，因为一起“无差别杀人”案件，巧妙串联，充分展现了不同角度不同立场，除了明确的凶手，似乎谁的想法都有道理，也没有坏人，那么到底谁做错了?谁该检讨和反馈?如果都没错，那么是什么造成体制和系统的漏洞?
不是电视剧刻意美化无解的问题，但确实做到了一部良心好剧，该有的作用——“让更多人看到”。
另外一部，真的是久仰大名，但是一直提不起兴趣，去看如此沉重的话题。
我在凌晨4点因为工作焦虑，半夜惊喜的时候，冥冥之中刷到了这部剧感情主线的cut片段，然后一发不可收拾，边哭边刷完了全剧，扭头再回来审视自己的生活，发现除了累点，也真不是什么大事。
历史的无可奈何，时代的伤痛，被遗忘和牺牲的一些人的人生，个人在不可阻挡的洪流面前的无为力，都让我觉得，我的岁月平淡，真好。
这部让我哭了两天的良心神剧，就是2015年现象级神剧，让大家重新看到台剧的“焕然一新”，力挽狂澜的决心的低开高走的《一把青》。
原著是来自白先勇先生《台北人》里的一篇很短篇幅的文章《一把青》，平淡的文字娓娓道来主要的剧情悲剧，我第一次看这本书的时候，也才不过23岁，说实话，我感受不到字里行间的苍凉和悲怆。
直到因为电视剧版，哭得死去活来的每个鲜明的角色，我再回头重温这篇仅仅万字的故事，真的有了不一样的感触(强烈建议先剧后书，剧版真的优秀)。
眷村的女性，她们的空军丈夫，都是一个时代普通百姓的人生缩影。
(一)朱青：爱情不是莫名其妙的惊心动魄，而是真正的理解和尊重
原著没有介绍郭和朱青的如何相识，相知，相恋的，从师娘的视角，她看到的已经是，看似玩世不恭，帅气逼人的郭轸，从没认真过的他，突然就认定了这个完全改变审美，甚至还略有普通稚嫩的女学生，而且是义无反顾一辈子。
电视剧主打的就是特殊时期的爱情。所以我们看到了3对主要角色完整动人的感情线。
我尤其喜欢郭轸和朱青这一对的荡气回肠。
原著中，唯独对这一对，有非常细致的描画，从外貌到性格，当之无愧的主线。
惜字如金的作者，不重要的角色，都没有完整的名字，比如小顾，副队娘小周。而电视剧用很多副线的故事和抉择，来凸显主线的难能可贵。
抗日战后的南京，小飞行员的天下。趾高气扬的小空军，和那些清高单纯的女学生，又或者衣着人时的小姐，潇潇洒洒，摇曳而过。—个个单身的飞行员都忙着谈恋爱，结婚。
白先勇先生笔下的郭，从一个“剃着青亮的头皮，穿了一身土黄布的学生装，举止虽然处处露着聪明，可是口角到底嫩稚，还是个未经世的后生娃仔”，成长为让师娘都为之眼前一亮，英气勃勃的小伙，是留美受训回来最优秀的飞行员：
“郭轸全身都是美式凡立丁的空军制服，上身罩了一件翻领镶毛的皮夹克，腰身勒得紧峭，裤带上却系着一个Rav-Ban太阳眼镜盒儿。一顶崭新高耸的军帽帽沿正压在眉毛上;头发也蓄长了，黑油亮的发脚子紧贴在两鬓旁。才是一两年工夫，没料到郭轸竟出挑得英气勃勃了。”
郭也带过几位摩登小姐到师娘家吃豆瓣鲤鱼。然后就没有然后了，他告诉师娘， “玩玩罢了。”
这样的郭轸，看似玩世不恭，不愿负责，但是电视剧却给了更多的解释——时刻面临生死的职业，每次出行，都需要准备好交代后事的遗书，还不如潇潇洒洒，毫无牵挂。
吴慷仁小哥哥出道至今，一直条顺颜帅，只是从未长在我审美点上。尤其是《下一站，幸福》里的花拓也太过于深入人心，所以他也承认，摆脱这个标签，他也用了7，8年的时间，也就是郭轸之后。
他演活了，这个肆意青春，英姿勃勃，有担当有责任感有热血的最出类拔萃的年轻空军的典型。
朱青，比原著多了很多性格特征，单纯，温柔，善良，以及干净外表下坚强和勇敢。
原著里，十八九岁，颇为单瘦，半新旧子的蓝布长衫，头发没有烫，抿得整整齐齐的垂在耳后。整体干干净净又朴素，眉眼间却蕴着一脉令人见之忘俗的水秀，初见生人长辈，一径半低着头，腼腼腆腆，很有一股教人疼怜的怯态。
然后就是典型的爱情套路：
因为字条，朱青素昧谋面千里寻人，虽然这只是郭轸想要被更多人记住，从未奢求更多的套路;
两次相遇巧合，加深了缘分和羁绊，增添了一见钟情的可信度和让观众心动的经典浪漫片段;
而且这样吸引人的空军小哥哥，开着飞机持之以恒地撩妹，送礼物，逗开心，写情诗，说情话，满足了年轻女孩子的幻想，哪个女孩子不心动不沦陷?
可是，这是不同于《金粉世家》的纨绔公子追女学生的极尽浪漫之事，一时因为与众不同，清新脱俗的死缠烂打。
少年得意的郭轸，能力大，经历多，所以不为人知的伤痛也深。小朱青除了脱俗，好看，站在人群中的显眼外，是真的能让他感觉的心安和踏实，有归属感;也是会告诉他，你能有勇气面对失败，面对愧疚和自我施加的道德谴责，回来面对全部牺牲的战友和过去的生活，这是一种难得的勇气。
是小朱青，用单纯和同理心，慰藉了郭轸身心上的创伤和应激病态，快速走出阴影。所以她就是他的“导航塔”。
小朱青的性格，是全书最成功的改编。
她从小衣食无忧，但年幼就遭遇相依为命的父亲蒙受不白之冤自杀的伤痛，孤身一人，勇敢地流浪。
她也许天真幼稚有美好幻想，所以才会为了一张字条，在走投无路的时候，去追寻这个渺茫的希望——根本不是为了给自己找所谓的依靠——因为从开始到相爱相吸的纠葛中，她都在提醒自己，“看一眼，不纠缠”，为现实多考虑一分，而不是盲目变成恋爱脑，不管不顾。
所以，情到浓时，她愿意为郭留下来，不管战争还是入狱，都要义无反顾赶紧结婚，不是牺牲和妥协，不是郭轸的强势，也不仅仅是她家的冤屈洗清，迫于无奈的时局，是因为她做出了选择。
看似的小姑娘，在别人都反对，那么想留住她的郭轸都犹豫的时候，总是斩钉截铁地做决定：“只要带我走，别的我都不怕!”
在往后生活变得如此不堪的时候，她也没轻易放弃艰难活下去的路，这是贪生怕死吗?
我不觉得。
我相信朱青确实用了几十年，浑浑噩噩的生活，去怨，去恨，去难过，去想念，她用了很久去消化这个伤口，然而在我看来，她潜意识要努力赖活偷生，是为了做这个世界上，最后一个，仅有的一个，记住郭的人。
就像，郭是这个世界上，唯一不管不顾维护她的人，不会因为任何自私自利出卖她，伤害她。
所以，哪怕活得不堪，哪怕被昔日熟人看轻，哪怕郭轸变成了“会呼吸的痛”，难以释怀，又怕他失望，她还是勇敢地选择活下去。
这份外柔内刚的坚强，才是最让郭心动，也能坚信没有郭，她会好好活下去的信念。
(二)永恒的平静，短暂的绚烂，没有高下之分
全剧中后段，难得的玻璃渣中的短暂甜蜜，平静婚后生活，只有几十秒无忧无虑的镜头。而小朱青，为此付出了一辈子的代价。
看一眼，不纠缠，结果一眼万年。
观众留言，都希望他们从未遇见，从未交集，或者放弃相守，各自也许就能安好，至少朱青不会堕落。我却不认为，这一场看似致命的相遇，是郭轸耽误了朱青。
我明白那种感觉，你遇到过对的人，你就会知道以前的，往后的都不对，不是比较，只是不能相提并论。
这种难得的灵魂伴侣式的恋爱，也许是因为太过于短暂灿烂，戛然而止在最美好的时刻，才没有被往后的漫长岁月，变得俗套，变得有瑕疵和琐碎平庸。
我不否认，小朱青经历的所有艰难困苦，但这不只是，选择郭轸的后果;反而郭才是她有勇气继续下去的最好的怀念。
即使大结局的时候，连小墨婷都苍老，她的小朱青阿姨还是记忆中的模样——因为郭轸不会变老，所以小朱青永远年轻。
另外一方面，副队娘和师娘这两对长久的CP，各有各的一地鸡毛。
他们选择了岁月平稳，尽可能的人事两全，为此不惜背叛朱青，抛弃自己的信念，只为了自私地保全自己的家庭，自己的老公和自己的幸福。
我很难说这种“但愿人长久”而铤而走险，不管不顾的心态，对不对，值不值得。就像大多数观众，都赞同，让朱青远离郭轸，过上平淡的幸福人生。
不管什么样的爱与选择，其实都与波澜起伏的家国命运息息相关，不论侧重儿女情长，然而你却永远无法脱离时代背景的痛。
我不会苛责任何一个人的对错是非，因为没有人能真正对别人感同身受，也没有人可以完全无私为人。
站在同样的立场，我们不见得能比欺负郭和朱青的亲朋好友更加善良，我们不见得比朱青更勇敢更坚强地反抗命运，不见得能比任何一个身世飘零，变身“茶花女”的女性更坚韧，更“宁为玉碎不为瓦全”。个人选择和努力，有时候面对巨大的环境，就是撼树。
但如果是我，我愿意，选择短暂而灿烂的只此一次的爱情，因为遇到真正的灵魂伴侣的可能性太低了，低到我不愿意再去赌，还会有第二次。质量于我而言，比数量重要。
现实生活里，也有不在少数，坚持年少时过于美好的爱情，而愿意独自终生，难以忘怀。
这不是傻，也不是错误，人生选择不同罢了。这是自由。
如果知道结局，郭会因为心疼朱青，会犹豫;但再来一次选择，朱青也还是会选择自己内心的声音。
只是短暂，只是造化弄人的无奈，不是错误，更不是所托非人。
所以郭太了解这一点，才会留下那样的遗言，虽然晚了那么多光阴，才辗转到物是人非的朱青手里：
朱青，隊友皆殉職，我一死。你青春悔不當初，不願委身小顧，請將我抛腦後，快意餘生，勿祭。九泉下見妳孤單，我必痛入骨髓魂飛魄散…
他知道他的小朱青，就算有怨有恨，始终不渝。死心眼，忘不了，所以不幸福，才让他最痛。
电视剧比书新增了副队娘的女儿“墨婷”这个角色，借她的视角，讲述故事。尤其是在所有成年人，为生活所迫，迷失信念，忘记初心和良心的时候，墨婷代表的青年，是希望，她们没有忘记的存在，她们愿意为朱青们仗义执言。
(三)有些低性价比的事，总有傻人去坚持，去付出
这注定是一部小众的剧。
导演曹瑞原说，这个故事如果他们不说，以后也没有人能说了。
所以他找编剧两年半时间打磨剧本，努力拉来投资，演员也经历很多波折，最终选择了性价比高的低调好演员和新人，历时七个半月拍摄完成这部“性价比”低到没有一家商业电视台愿意购入的作品，即使横扫那一年的金钟奖，但叫好却无法卖座，因为太敏感。
简单谈爱情多好，以这个良心的阵容和品质，成为名利双收的爆款，轻而易举。可是他却愿意，加入原著所没有的太多历史的细节，去用可歌可泣的爱情引导观众入迷和反思，间接用个人的喜怒哀乐去传递一段被遗忘的时光，被遗忘的人群，不同的立场，不同的观念，以及唯一相通的浓浓的反战情绪。
今年拿下奥斯卡最佳摄影奖，主打一镜到底的电影《1917》也好，曾经看过的悲戚的战争片《他们已不再变老》也罢，都是在用战场上的人生，尤其是生死无常的命运，来凸显残酷。
空军也好，陆军也罢，在保卫祖国之前，他们只是人生刚刚开始的充满希望的少年，然后他们永远地停留在了十几岁，二十几岁。
仔细去看看历史数据，就会知道，当时在艰难的条件下，尤其兵力悬殊的对抗中，多少年轻的小飞行员，是用命，以及完全不要命的牺牲打法，去换取了一点希望和可能性。
自己开心，比让别人羡慕，来得更真实可靠。
其实傻人，坚持自己的想做的事，过了自己想要的一生，而不是遵循别人的准则，也是一件很棒很厉害的事，不是吗?
男主吴慷仁小哥哥也是这样的人生选择打动我。
他先以整容级演技和五官吸引我，后来我认真看过几个短采访和获奖感言，能感受到，一个经历过社会大学的成熟的男性，做个工人，当过调酒师，27岁才入行，基本上都是靠自己选剧本和坚持，才迎来现在的成绩。你可以看到，一个长期蛰伏的演员，自己对自己的职业的信念感，责任感和思考。
他虽然不属于能言善辩的综艺咖，甚至属于话很少的类型，经常没几个采访镜头。然而他每次说话，都有种真实，不娇柔做作的感觉，不掩饰自己的缺点和普通人的人性，从不当自己是偶像，也不会拔高封神。
他愿意留在收入并不高的台湾演戏，愿意忍受严重下滑的台剧市场，这意味着他可能永远没有办法成为男主，他愿意去接别人不太愿意接的角色，有很女性化，有性别错乱，有不起眼的配角，可是他和古天乐一样，只有烂角色，没有烂演技。哪怕红了，他还是想留在收入还是不高的本地市场，因为他觉得他们这些已经有名气的演员，至少他自己有责任，做能“长江前浪接后浪”的前辈，为更多有梦想有追求的年轻编剧，导演，演员等等本土主创团队，留下一个更好的创作环境，去重新恢复台剧的辉煌。
所以现在的高分良心台剧，都有他的身影。人红有演技，影帝视帝加身，不为赚钱，也没太大赚钱压力后的小哥哥，终于可以自由地选择自己想演的一切。
最近《一把青》团队又出新作，导演曹瑞原，吴慷仁小哥哥，还有小墨婷温贞菱打造的《斯卡罗》会在2021年播出，我真的很期待。虽然哥哥为这部剧晒黑成光头强了，但是这种敬业精神，真的值得肯定。
演员不是好看就够了，这只是必要非充分条件。
《一把青》这个故事如果你们没看，现在看也不晚。
归根结底，这还是一部爱情片，并不是历史片，所以站在这个角度，我觉得完成度很高，演员给人的代入感极强，超过原著范围的台词改编也很动人用心，而且真的可以做到，一千个观众，会有一千种触动，不管是爱情，人生，还是信念。
我要去补一下其他评价很好的良心台剧，《俗女养成记》以及浓浓治愈感的《永久柑仔店》。
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