“看见没，牌子，班尼路。”
电影中，第一次出现在大众视线里的黄渤，操着一口山东话，甩着偏分，丑的不能再丑。
结果，不止这个丑角火了，连带主演郭涛，导演宁浩，也一炮而红。
未来14年，被称作“鬼手”导演的宁浩，拍出了一部又一部不商业、不套路、接地气的好影片。
但人们对他印象最深刻的，依然是14年前的这部《疯狂的石头》。
有网友问：如果《疯狂的石头》放在现在来上映，能达到多少票房?
有人说10亿，有人说20亿。还有人拿它和票房之王《我不是药神》相比。
只是，同样是宁浩的作品，到了《我不是药神》，他似乎更能抓住观众的燃点和泪点。
而在《疯狂》的年代，他做的那种黑色的幽默，既是横空出世，到现在，也无一部能超越。
差点流产的剧本
《疯狂的石头》，最开始被宁浩起名叫《大钻石》，名字挺俗，构思，也挺俗。
灵感来源，无非就是把生活中一些的奇怪，但合理的元素集中起来。说白了，都是取材于生活，也反映于生活。
2005年，年仅27岁的宁浩，想要在到导演圈闯出点名堂。在这之前，他拿着一些小剧本参加过比赛，也拍了一两部电影出来，但都没激起太大的浪花。
直到他听说了一件事，他觉得自己应该去试试。
这一年，刘德华正在做一个名为“亚洲新星导计划”的项目，这个项目的目的，就是要挖掘有实力的新导演出来。
得知这个消息，宁浩想了想，拿起以前就写好的一个剧本《大钻石》，跟朋友一起找刘德华去了。
这个剧本最初的想法，其实在2000年就有了，后来逐渐成型，只是一开始的版本，和最终我们在电影上看到的版本，有很多地方都不一样。
即使是如此，原版故事也非常有吸引力，以至于刘德华一看见，就被吸引住了。
当时，刘德华要找7个亚洲年轻导演来执导6部长片，内地方面一直没定下来，直到看到宁浩的《大钻石》，刘德华惊呼：
“他居然可以把一个那么闷的故事讲得这么精彩，很难得。一见面，我就被他迷倒了。”
就这样，宁浩成功加入了刘德华的“新星导”计划。
但是剧本还有很多可提升的空间，在刘德华的指导下，剧本又经过了几轮修改，才最终定下来。
更为关键的是，由于刘德华的目的很简单，就是为了培养新导演，所以他给了宁浩很大的发挥空间。
刘德华坦言：
“宁浩他们其实有能力在外面找到更多的投资，但是创作空间就没有那么大了，要按照投资方的意愿来拍，这样，也许这部电影就是另外一种效果了。”
宁浩也在接受采访时提到：
虽然刘德华投资少，但是给予了他很大的创作空间，他可以按照自己的想法和意愿，拍出自己想要的电影。
其实，一部好的剧本，需要很多成全的因素。要有好的编剧形成好故事，要有好的投资人尊重编剧和导演的意愿，最后，才是导演的拍摄水平。
而我们看到的很多电影，这个顺序往往都是颠倒的。
可以说，《疯狂的石头》之所以大获成功，上面几个要素缺一不可，无论哪一个没有实现，这么好的一个剧本，都会面临流产，或者面目全非的结果。我们，也就看不到《疯狂的石头》了。
坎坷的拍摄
虽然宁浩成功找到了刘德华的投资，但是，刘德华给的钱并不多。
当时宁浩希望刘德华能投资600万拍摄这部片子，但是因为刘德华当时同时投资了6部电影，他没有那么多资金了，最终，只给了宁浩300万。
投资低，拍摄难度相应就大了，剧组遇到的第一个障碍，就是拍摄设备的问题。
对影片还是熟悉的朋友可以回忆下，电影的画质，确实清晰度不够高，而且不够稳。
其实，为了节省资金，全片都是用的高清数码拍摄的，后期再数转胶。
为了呈现真实的效果，很多镜头宁浩也不想作假，他觉得那样就失去真实感了，会让效果大打折扣。
为了两全其美，宁浩想了很多办法。
比如，电影开头撞宝马的镜头，就是真实拍摄的，上哪弄个宝马让他们撞呢?他们可没钱能往里砸。
为了实现目的，剧组专门到重庆的修车厂收购了两辆旧车，重新喷漆后，竟跟新的一样，统共花了还不到一万元。
除了拍摄，还有演员的酬劳。
对比现在演员动辄天价片酬来说，300万，可能都不够一个大腕塞牙缝的，何况他们要靠这些钱完成所有拍摄。
难。
但一个好剧本的魅力是巨大的。
主演是郭涛，在影片中角色叫包世宏。最开始，宁浩是想让郭涛来演这个角色，中间却出了个小插曲。
孙红雷不知道怎么看到了这个剧本，一下就喜欢上了。虽然预算只有300万，但人孙红雷是喜欢啊。他干脆地说，不用谈钱，可以无偿帮忙。
当时孙红雷出演了好几部大火的电视剧，大小算是个腕，比郭涛名气大多了。
这种情况下，孙红雷当主演再好不过了。
制片人讲这件事告诉郭涛后，郭涛也很大度，不仅没生气，还打着圆场：“那就算了，有机会再合作吧”。
不过没想到孙红雷这边临时空不出档期了，还得找郭涛。
最后，是黄渤出面再跟郭涛沟通，让他最终出演了包世宏这个角色。
此外，饰演道哥的刘烨也是一个不小的腕，他是怎么被请来剧组的呢?
这还得说宁浩有招，他骗刘桦：
“我们这个剧组都是年轻人，特别需要您这样经验丰富的老前辈，没您在，我们一帮小的，就没了主心骨。”
刘桦来了以后，看到了剧本，同样一下就喜欢上了，直接对宁浩说，愿意降薪入组。
在整个剧组里，演员连晋的片酬最高，是八万元。郭涛给了五万，刘桦、王迅只给了两万块，黄渤是一万，而徐铮，零片酬出演。
就这样，在电影筹拍的过程中，虽然钱不多，虽然经过了一些波折，但是所有的演员都没有因为片酬等问题生出过嫌隙，所有拍摄困难，也都在全剧组的共同努力下一一克服。
如果没有这样的剧本和这样的拍摄精神，想必这部影片，迟早会夭折，但所有的磨难，在如今看来，都是值得的，它远远胜过了那些投入动辄过亿的影片。
其实成就一部好电影，和花了多少钱没多大关系，有时候，就是那么简单的一件事。
为什么《疯狂的石头》能火?
宁浩很会选地方。
一开始，宁浩的选择，有重庆、广州、武汉等几个城市，但是在重庆取景之后，宁浩立刻决定了下来。
在他看来，重庆是一个新兴的大都市，快速的成长导致了其复杂和不确定性。
而《疯狂的石头》就好像重庆本身一样，无数伏笔和巧合横空交错，在一个三维空间中伸展成密密麻麻的诸多故事线。
比如，在工艺品厂附近的关帝庙来举办翡翠展览，本身就极具视觉冲击。
而围绕翡翠的偷梁换柱，各个角色在重庆这样本身就很复杂的城市里“上蹿下跳”，兼具喜感的同时，十分符合宁浩想要拍出的蒙太奇的感觉，也更加贴合故事本身复杂的故事线。
更何况，重庆的城市气息，更具生活化，这让小人物的故事，更容易焕发出光彩。
宁浩独到的眼光，在一定程度上，成就了《疯狂的石头》的成功。
导演陆川评价说：《疯狂的石头》是一部非常自由的影片。
的确，大胆的想象，张狂的构思以外，宁浩还融入了很多方言，这是一次大胆的尝试，却应了刘德华那句：
导演需要自由的拍摄。
正因如此，电影呈现给观众的精神面貌，是一种鲜活生命的感觉。
鲜活的气息，在近些年来电影中，都依然极其少见。
有人说，《疯狂的石头》，是平民之作的胜利。
作品接地气，充满乡土气息，妙趣横生，确实是这样啊。
一颗石头引起的故事，看似荒诞不经，却方方面面，都透漏出生活中最真实的那一面。
而观众喜欢的，正是这种幽默的真实。
