文|令狐伯光
最近国产电影市场非常的冷清，也是没有新片上映。内地电影这边除了有两部电影发了几个预告，也没有什么重磅消息，香港电影那边则传出两个较为重磅的新闻，一个是成龙主演的《龙妈精神》本来可能预测定档元旦档，但是传出了撤档的消息。
另一个是王晶导演，甄子丹主演的《天龙八部》爆出了一批剧照。但是这个项目自从立项宣布甄子丹演乔峰网友就不看好，之前爆出的甄子丹的乔峰抱不动阿朱（陈钰琪饰演）的路透就遭到了网友的嘲讽。
(资料图片仅供参考)
这一次爆出的新剧照虽然看上去挺精良的，但是网友仍然是不看好的。
这两部电影都没啥看头，成龙的《龙马精神》就是带刘浩存和郭麒麟的，他在电影里只是一个长辈，同样的电影，还不是他曾经擅长的题材像《警察故事2013》那类，打戏都不会有，看剧本如何。但考虑到刘浩存现在的口碑，难。
甄子丹版《天龙八部》导演是王晶，也就是今年的网大《倚天屠龙记》的翻版。现在可以确定的是这部网大绝对是赚钱了，否则王晶不可能还有钱再翻拍《天龙八部》，还能和甄子丹合作。不确定的就是有了甄子丹，这还会是部网大吗？
这两年上映的香港电影都一样，全都是吃老本的作品，暑期档的《明日战记》还是典型。
内地票房6亿，香港票房破纪录？《明日战记》救不了香港电影
《明日战记》最大的问题原因是香港电影在巅峰期过后，几十年如一日的套路——粘贴复制缝缝补补，极度缺乏独立思考和原创能力。40年前，刚刚打开窗口，内地人接触到邓丽君的歌就惊为天人，邓丽君的歌首先是让人震撼的歌曲本身，最后才是唱歌的人。
结果我最近几年才发现，包括邓丽君最风光的时候的经典歌曲，都是日本、美国的歌，有的遮掩下，换个歌词，有的直接翻译成中文，成了所谓华语的歌曲，邓丽君真正的独立原创歌曲可能只有“明月几时有”那张中华诗词的专辑了，其他独立原创非常少，中岛美雪简直是当年整个华语歌曲的最大一佬，独揽85%华语歌曲江山。
邓丽君都是如此了，其他的人更不用多说了（最强的还是原创音乐人）。
40年过去，当年的震撼都早麻木了，目前连《星球大战》、外星人之类的美国大片都衰落了，那什么漫威宇宙之类的无论从故事情节和质量上都比前辈们弱爆了，有人分析了好莱坞被美国大资本控制的情况，当垄断了全部市场的时候，即使敷衍观众也赚钱的时候。
香港电影十几年前就是这样了，特别是在2010年后连香港电影最后的良心“银河映像”也衰落过后，当时香港电影为了市场一窝蜂扎堆，开始是一堆喜剧，然后是一堆古装魔幻大片，最后只剩下一堆警匪大片。
创作上，这十几年的香港电影：武打只剩套招，犯罪为了装X，警察暴走为友情，法庭只剩撕X，喜剧则是港式二人转，现在是所有题材都能拍成警匪片。
商业大片为了赚钱于是去扩大场面，结果什么都用警察去解决的思维，《赤道》里香港出现核弹了是这样，《明日战记》香港出现了外星人世界末日也是这样。
如同现在的网友的话说，香港电影的格局太小了，现在小到都快看不下去了。
题材上面，今年上映的香港电影基本上都是警匪大片，《神探大战》《边缘行者》等等，有个例外是爱情片《还是觉得你好》。
以前擅长的武侠片从《青面修罗》，再到《倚天屠龙记》大荧幕生存不下去了，只能变成网大，甄子丹这部《天龙八部》能否上大荧幕都还不确定。
香港一直蹭着欧美日本创作，巅峰时期还有自己的思维创作。现在连自己的独立创作进化都没有了，只剩下抱守残缺的炒冷饭，香港电影还能出什么好作品？还拍科幻片？披着警匪片的皮就是科幻片了吗？
《龙马精神》跑路，甄子丹《天龙八部》不被看好，香港电影还有救吗
最近香港电影里面《断网》《龙马精神》先后撤档了，后者真不算香港电影了，前者就是现在典型的香港商业片，不同题材和角度的警匪片，未来谢霆锋的《海关战线》也会一样，海关都要大战恐怖份子了。
《天龙八部》则是典型的炒香港武侠冷饭的作品，难点也说了看能不能看院线。
这样的情况一天不改变，港台文艺作品就不会有什么未来了。其实今年香港电影能值得一提的，真就只有一个《还是觉得你好》和《明日战记》。
《还是觉得你好》太过本土化了，跟现在港台文艺片一样，不会是票房主流了。
因为现在内地城市化，商业化已经发展到了一定的程度，有自己的城市化造成的精神需求，对于港台城市化民众的精神表达不感兴趣了。
唯一还能提提的是《明日战记》，虽然这片就是个披着科幻皮的香港警匪片。但披的这层科幻皮叫影视工业，还是能折腾几下的，但偏偏它传统警匪片的内核表达，又在阻碍它作为科幻大片得到更多的内地观众。
现在内地这种环境下的内地观众，这个商业大片需要有个好的故事框架，因为限制，还有影视圈能力的原因，我们电影市场严重缺乏丰富的题材，所以得找现成的，故事不一定要火，但一定要成熟的，再有就是需要技术积累。
这对于投资者来说这是一种冒险，毕竟风险如果成为一种恐惧的心理，那么这个行业就真正完了。如果投资失去回报，就一定要将这个技术积累的技能收集好。
做到这点的内地影视创作者反倒越来越多，像宁浩，徐峥，黄渤组成的铁三角，他们拍了《我不是药神》《疯狂的外星人》《刺杀小说家》等等。
另外像郭帆，饶晓志的团队也是这样，《流浪地球》《万里归途》等等。
香港警匪大片就不讲了，还是用过去的那套去包装，现实的东西不敢触碰，我们这边也过不了审。同时香港电影人自己想要的表达，可能和我们想要的表达也是相悖的。
这部《明日战记》也是一样的，内核全是用警匪片的情怀在撑。现在已经拍摄前传动画了，说是续集也提上日程，未来能否有所改变还要看。
演员全是老脸，题材只剩警匪？曾经辉煌的香港电影，今看到了末路
香港电影从21世纪初就开始走向落寞，港影衰落是历史发展的必然，不以人的意志为转移，苦撑死撑没有多大的意义，尤其古天乐还想拍科幻片，如果不依靠内地各方面的大力支持就港片那点格局是绝对会扑街的。
毕竟体量大投资高，科幻片本来就是电影工业皇冠上的明珠。欧洲日韩那点市场体量都撑不起科幻，更别说一个小小的香港。
《明日战记》香港票房近7000万已经破了纪录，但还不及内地票房7亿左右的零头。
目前全球只有美国玩得转，现在中国电影市场的崛起也具备了拍真正用科幻电影的条件，这次古天乐回去好好想想以后的路吧，不然香港科幻的路子也走不通了。
那个时代，古天乐公司还发布了另外一部科幻大制作《天梯》的先导预告，当时还挺高兴，现在真的挺担忧的，不知道《天梯》的命运会如何。
最后，这个话题又好像绕回到《明日战记》上面了，因为现在香港电影真没啥亮点了。
《断网》是千篇一律的换皮警匪大片，《龙马精神》都算不上香港电影，甄子丹版《天龙八部》是过气香港武侠片，可能会沦为网大。
穷得只剩情怀，翻来覆去全是警匪片？香港电影还能走多远
香港电影现在是真的没剩下什么了，目前来看这一波香港警匪片上映，未来还如何走就很难说了。哪一波呢？
原创就是郭富城的《断网》，谢霆锋的《海关战线》一类。
续集嘛，像《扫毒3》《拆弹专家3》等续集上映，大概也就差不多了。因为这时香港老一辈导演像徐克等往80岁上走，演员成龙，周润发往70岁上走，古天乐都往60岁上走，到时年轻演员只剩下一个谢霆锋。
香港电影的题材上面，最后剩下的警匪片到时差不多也拍烂了，这时没啥题材可拍了。
《明日战记》上映之前，我个人原本预测是哪怕披着科幻皮的香港警匪片都没有关系，因为一猜就知道科幻概念抄美国，科幻设定抄美国，科幻工业抄美国，又因为第一次做没有经验加上钱，思维等等关系，成片像是一个抄无数美国科幻的香港警匪片。
结果证明确实如此，这一套内地观众已经不太买账了，所以古天乐那样宣传票房也才7亿左右，这和他需要的13亿差距太远。
当然很多人打着什么支持中国科幻，支持古校长的态度如何如何，这些都没问题，问题是它的票房证明了内地观众确实不买账，你电影最大的市场是内地，不服务内地观众可以，观众就实打实用票房告诉你答案。
最后，很多网友对香港电影的情怀很厚，加上内地娱乐圈的乱象，对于内地文娱产业都是批评的态度，对于港台流行文化抱有不切实际的幻想，成天无脑支持这样那样的，一向忽视两岸三地因为历史环境原因在文化作品的倾向。
这些都还算了，但随着《明日战记》的不太成功，还有现在电影题材和人才青黄不接越来越严重。留给香港电影的时间，真的不多了。
