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环球看点!在影视话语权争夺中,泰国电影相比好莱坞电影,有哪些特点?

时间:2022-11-27 18:02:50       来源:战舞娱乐社

在经济和文化全球化背景下,好莱坞电影在世界电影舞台上占据着毋庸置疑的话语权。


(资料图片)

以西方为中心视角的好莱坞电影通过对东方历史的想象性书写并输出,呈现出浓郁的西方殖民偏见,甚至进行事实的扭曲,引起东方观众的不满。

无论自己民族的文化在世界文化格局处于怎样的地位,绝大多数电影人对于自己的本土文化都有一份深深的眷恋,并且会通过自己的影片将这份眷恋表达出来,灌输给观众。

经过“新浪潮”的启迪和洗礼,新世纪以来迅速崛起的泰国电影,在历史创作经验的积淀下,在与好莱坞电影近身博弈和对话的过程中,通过丰富多样的类型电影创作,用全新的电影语言和范式,积极彰显本民族文化内涵,努力构建自身文化主体性,无论从市场竞争还是文化传播的角度都实现了泰国电影的身份转变。

新世纪泰国青春片的创作,在遵循国际化走向的同时,坚定不移地寻求本民族文化资源中的独特性,通过影像展现本民族的文化景观,表达对本土文化的自信,进一步完成对本民族身份的理解和认同。

受泰国绵延千年而未曾中断的王室传统的影响,以及作为东南亚地区唯一一个未被完全殖民过的国家,泰国电影素来强调对英雄人物和历史史诗的书写,而较少突出个体描写。

新世纪泰国电影主体建构的重要一步便是树立现实主义倾向的创作思路,将镜头对准个人命运和通俗故事。

在对自我身份认同建构的过程中,“他者”是不可或缺的。“自我身份的建构,最终是一种牵涉到与自己相反的‘他者’身份的建构,而且总是牵涉到对与‘我们’不同的特质的不断阐释和再阐释”。

通过凸显本土元素,植根本土语境,重塑了西方对泰国的想象,在此基础上构建起“他者”语境中的主体性。

影片《人yao打排球》聚焦独属泰国仅有的人群,描述运动员们从一开始不被接受到最后被容纳理解的过程。

他们是一种尴尬的存在,但又似乎毫无选择,他们执着地取胜,就是为了获得世人的正视。影片用喜庆的气氛,让观众渐渐走近他们的内心,去感知他们世界的冷暖。

“人yao也是人,人yao不yao”的呐喊是他们最真实的心声,他们深知,只有在付出比常人更多的努力后才能被看见,被认可,其表现出的正能量让人受到鼓舞。

和一般电影中将此作为商业噱头和卖点不同,这部青春片致力于塑造出这一被妖魔化群体的真实面貌,甚至是超出常人的能力,从而展现出泰民族身份的另一面,走出靠奇观盛宴夺取眼球的怪圈,表现出他们的民族自信心和包容心。

电影能够作为身份想象和主体建构的载体,集中表现民族或自我身份的认同。影片《二月》中,泰国青年基生活在虽繁华却看不到温情的纽约,他早已经厌倦了这里颠沛流离的生活,然而却穷困到买不起一张回家的机票。

为了尽早回到故乡,他加入了黑帮组织为其卖命,经历了一系列的变故之后,他没能如愿以偿。影片中,身处异乡的人在努力追寻自我身份的归属,在他看来,只有回到家乡的空间,才能完成这种认同。可惜,他的这种努力失败了。

在这里,电影的人物和空间转化成为社会文化意义上的样本,承载了对身份的想象和对主体意识的建构。

面对他者空间,强调对本土的回归,体现了新世纪泰国青春片不甘于被动固守传统,在电影中表现出强烈的民族意识。

作为对西方文化霸权主义的一种反抗,泰国电影以现代化影像重新书写本民族的历史现实,重建本国观众对泰国文化的认知和自信,对西方殖民话语给予了一定程度的回击。

新世纪泰国青春片丰富多元的叙述,改观了大家对鬼怪魅影泰国电影的印象,青春片中纯情、温和、空性的民族性格逐渐显现,当纯净如水的画面和沁人心脾的音乐进入观众世界,青春特有的人文情怀一瞬间击中了大家的心。

固定认知和青春片清新特质交织所产生的错乱感,使观众重新思考泰国文化样貌,一方面,模糊了外国观众对泰国的偏见认知,促进泰文化多样发展;另一方面,成功和其他记忆一起构成一个整体,丰富了泰民族身份。

青春片努力从西方世界“他者”的文化想象中逃离,除了对自我身份进行审视之外,还进行了对西方文化的审视,从而确立了自我价值。

影片《亲爱的伽利略》中,小棉和小樱在欧洲一边学习一边旅行,其间出现很多东西方文化的碰撞。

西方世界中感性与理性相互交织产生的矛盾被一一揭露。同时,小棉与小樱在面对西方强权势力表示出的不卑不亢,面对磨难时表现出的坚强意志为泰国树立了良好形象。

尤其是皮西和小樱,在艺术造诣和生活态度方面融合了东西方的哲学理念,并且积极成长为泰国文化的“代言人”,游刃有余地融入到各民族文化中去。

电影重新审视了西方文化,打破了其高高在上的姿态。电影《你好,陌生人》几乎全程在韩国拍摄,对韩国自然风景、人文气息、饮食文化、韩剧潮流进行全方位展现。

新世纪以来青春片中的这种趋势,反映了西方价值观念已不再主导泰国文化,泰国电影正在用“其人之道还治其人之身”,在丰富本土文化经验的同时,主动构建起影像世界中的西方“他者”形象和不断进取的“本我”形象。

泰国青春片的成功,离不开本土文化与异质文化在碰撞与融合后对其本身文化身份的嬗变和重组,这种更加宏观,更具全球视野的叙述策略,将民族特征内涵转化成为国际同质化话语的民间参考系。

新世纪青春片呈现出的东方哲学思考,用生动的影像满足西方对其的幻想,在赢得了世界范围内的关注和“凝视”后,也完成了亚洲其他国家或地区还未完成或无法完成的使命。

在全球化语境下,在与以好莱坞为代表的西方电影力量争夺话语权的过程中,泰国青春片将他者的想象与民族书写相结合,建构起了集体记忆和民族情感,对本国民族文化复兴与价值重构的理解与思考,完成了对民族主体身份的认同。

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